לאחרונה, התעוררה סערה בתעשיית המוזיקה העולמית והישראלית בעקבות טענות של היוצר הישראלי אופיר כהן, כי השיר “Róa” של הצמד האיסלנדי VÆB, שנבחר לייצג את איסלנד באירוויזיון 2025, דומה באופן מהותי לשירו “חתונת השנה” ששרים אייל גולן ואיתי לוי. הפרשה החלה כאשר אופיר כהן, יוצר השיר הישראלי, הבחין בדמיון רב בלחן ובמבנה המוזיקלי בין שני השירים. כהן הגיש באמצעות עורכי דינו מכתב לאיגוד השידור האירופי ולגוף האחראי על זכויות יוצרים באיסלנד מכתב התראה בגין הפרת זכויות יוצרים בדרישה להסיר את השיר מהתחרות בשל הפרת זכויות יוצרים. מנגד, הצמד האיסלנדי VÆB הכחיש את ההאשמות בתוקף. הם טענו כי לא שמעו מעולם את השיר הישראלי, וכי כל דמיון הוא מקרי בלבד.
לטענתם, השיר שלהם נכתב בהשראת מוזיקה איסלנדית מסורתית ולא הושפע משום יצירה אחרת.
האם AI עומד מאחורי הדמיון המוזיקלי?
יתכן שהיוצרים האיסלנדים נעזרו בכלי AI בתהליך היצירה, מבלי לדעת שהאלגוריתם שאב השראה מהיצירה הישראלית.
כלי בינה מלאכותית לומדים את הרשת באמצעות סריקת מאגרי נתונים עצומים של יצירות מוזיקליות מכל העולם, ומייצרים לחנים חדשים בהתבסס על דפוסים קיימים.
ייתכן שהדמיון בין השירים נובע מהשראה טכנולוגית לא מודעת, שמקורה באלגוריתם שספג אלמנטים מהשיר הישראלי במהלך תהליך הלמידה.
האם מדובר בהעתקה מכוונת, או פשוט בהתנגשות עולמות בין יצירה אנושית ליצירה מלאכותית?
הסערה הזו מעוררת שאלות רחבות יותר על השפעת הבינה המלאכותית (AI) בעולם המוזיקה.
בעידן שבו כלי AI מסוגלים לייצר לחנים ומנגינות בלחיצת כפתור, קשה יותר ויותר להבחין בין מקור להעתקה, מה שמעלה סוגיות משפטיות ואתיות מורכבות.
אז איך בעצם בינה מלאכותית משפיעה על יצירת מוזיקה? האם ייתכן שהדמיון בין השירים נובע משימוש באותו כלי AI? והאם אנחנו בדרך לעידן שבו כל יצירה מוזיקלית תהיה נתונה לחשד של “השראה טכנולוגית” ממוחשבת?
במאמר נצלול לעומק השפעת הבינה המלאכותית על עולם המוזיקה ונכיר כמה מכלי ה-AI המובילים שמעצבים מחדש את תעשיית המוזיקה.
הטכנולוגיה בשירות היצירה המוזיקלית
בעידן הדיגיטלי, כלי בינה מלאכותית (AI) משנים את פני תעשיית המוזיקה, ומאפשרים ליוצרים להפיק יצירות חדשות בקלות ובמהירות. הכלים הללו מסוגלים להלחין, לעבד ולבצע מאסטרינג של מוזיקה בלחיצת כפתור, כשהם מתבססים על מאגרי נתונים עצומים של יצירות מוזיקליות קיימות. בעוד שהכלים האלה משדרגים את תהליך היצירה ומאפשרים לכל אחד להפוך ליוצר מוזיקלי, הם גם מעלים שאלות מורכבות על זכויות יוצרים, מקוריות והשראה מוזיקלית.
הנה כמה מהכלים המובילים שמשנים את הדרך שבה מוזיקה נוצרת ומבוצעת:
Suno.AI
Suno.AI הוא כלי חדשני המאפשר למשתמשים ליצור מוזיקה באמצעות אלגוריתמים מתקדמים. הפלטפורמה מתאימה למוזיקאים, יוצרים ומשווקים, ומאפשרת יצירת שירים ופסקולים במגוון שפות וסגנונות. המשתמשים יכולים להזין הנחיות טקסטואליות, לבחור ז’אנר ומודל AI, ולקבל יצירה מוזיקלית מותאמת אישית.
AIVA
AIVA (Artificial Intelligence Virtual Artist) היא פלטפורמה ליצירת מוזיקה באמצעות בינה מלאכותית, המיועדת למתחילים ומקצוענים כאחד. AIVA מאפשרת יצירת שירים ביותר מ-250 סגנונות שונים, עם אפשרות להתאמה אישית, עריכת היצירות והורדתן בפורמטים שונים. הפלטפורמה מציעה גם מודלים מותאמים אישית ויכולת להעלות קבצי אודיו או MIDI כהשראה.
Amper Music
Amper Music הוא כלי ידידותי למשתמש, המאפשר יצירת מוזיקה ללא צורך בידע מעמיק בתיאוריה מוזיקלית. הפלטפורמה משתמשת בדגימות מוכנות מראש, המומרות לאודיו אמיתי, וניתן להתאים פרמטרים כמו טמפו, סולם וכלי נגינה. Amper מתאים במיוחד ליוצרי תוכן הזקוקים לפסקולים מהירים ואיכותיים.
Riffusion
מחולל מוזיקה המאפשר יצירת מוזיקה מהנחיות טקסט, באמצעות מודל בינה מלאכותית מתקדם. הכלי מתאים ליצירת יצירות מקוריות בז’אנרים שונים, ללא צורך במומחיות מוזיקלית או תוכנה יקרה.
Soundful
פלטפורמה ליצירת מוזיקה ואודיו בצורה חכמה ומותאמת אישית. המשתמשים יכולים לשלוט בפרמטרים כמו ז’אנר, מצב רוח וכלי נגינה, ולקבל רצועות מוזיקליות מלאות בלחיצת כפתור.
LANDR
פלטפורמה המספקת שירותי מאסטרינג אוטומטיים, המאפשרת למוזיקאים להשיג סאונד באיכות מקצועית ללא צורך בזמן אולפן יקר או מומחיות. המשתמשים מעלים את הרצועות, והאלגוריתמים של LANDR מנתחים את התמהיל ומיישמים טכניקות מאסטרינג ליצירת מוצר סופי.
הקשר לעולם ההייטק
ההתפתחות המהירה של כלי ה-AI בתעשיית המוזיקה מדגישה את החשיבות הגוברת של טכנולוגיה ובינה מלאכותית בעולם ההייטק. חברות טכנולוגיה משקיעות משאבים רבים בפיתוח כלים המשלבים יצירתיות ואוטומציה, המאפשרים ליוצרים ולמפתחים להביא את רעיונותיהם לידי ביטוי בצורה יעילה ומתקדמת. השילוב בין מוזיקה לטכנולוגיה פותח דלתות להזדמנויות חדשות, וממחיש את הפוטנציאל העצום הגלום בשיתוף פעולה בין תחומים אלו.
הכלים הללו לא רק משנים את הדרך שבה מוזיקה נוצרת, אלא גם מייצגים את מהפכת הבינה המלאכותית בתעשיית המוזיקה. שילוב של למידת מכונה, ניתוח נתונים ואלגוריתמים חכמים מאפשר ליצור מוזיקה בצורה שלא הייתה אפשרית קודם. התפתחות התחום יוצרת ביקוש אדיר לאנשי פיתוח, מהנדסי AI ומדעני נתונים שיובילו את מהפכת היצירה הדיגיטלית.
רוצים לקחת חלק במהפכה הטכנולוגית במוזיקה?
קורסי הכשרה לעולם ההייטק הם הצעד הראשון להשתלבות בתחום.
